PEPE BUITRAGO

Throwing it down the drain - Tirándolo por la alcantarilla, derrochándolo...

Instalación. Video, Hologramas, hierro galvanizado, madera y cristal. 1994 - 2011

“Con la intervención Throwing it down the drain (que consta de una serie de

videos y de dos tubos metálicos apoyados sobre una rejilla de alcantarilla,

en cuyo interior de adivinan una serie de hologramas alusivos a cierta

simbología monetaria, o al poder económico en general) Pepe Buitrago

parece proponer, con un tono a la vez irónico y crítico, una reflexión más

genérica y severa sobre el despilfarro, la desmesura o el desaprovechamiento

existentes en nuestra sociedad.”

Usar y Tirar
Tirar sin usar
Tirar por la borda Derrochar Malgastar
Consumir... Agotar “En términos científicos y económicos la tierra es un todo por lo tanto no hay un entorno que nos rodee sino que somos parte de dicho entorno. Como David Bohm señala: [...] sacar ganancias es ahora lo más importante,

pero si se ve el mundo como un todo, veremos que sacar ganancias es como robarse a uno mismo.

” Hemos puesto mucho énfasis en la competición,
la expansión, la cantidad y no suficiente en la
cooperación, conservación y calidad.
Necesitamos cambiar de unos valores a otros o
por lo menos equilibrar la balanza entre ambos. 　Una versión de esta pieza fue expuesta en BAC Gallery y en los estudios de Carpenters Road, Londres, en 1994.Y en LA XINA A.R.T. Barcelona 2001.
Throwing it down the drain, finalmente, es, en palabras del artista, una propuesta para pensar "acerca del sistema de relaciones que mueve el mundo y su hechizo engañoso".
F. Capra Detalle de la Instalación. BAC Gallery 1994Video. "[...] the main problem with our culture is that it is highly incoherent." 2011

 

ELENA JIMÉNEZ

London Papers 2009
Instalación papel impreso intervenido.
400 x 300 cm.


Patchwork .Papers of London.

Esta obra es un work in progress en forma de labor de retales, un proyecto interdisplinal que pretende ser un retrato de la ciudad que trasciende las convenciones de la actividad expositiva. entendiendo el entorno urbano como hábitat natural de la cultura.
La obra se realiza con material impreso reutilizado de espacios culturales para publicitar sus convocatorias y exposiciones. Sobre estos soportes se realizan intervenciones mediante Impresiones serigrafías y digitales. El trabajo forma un mural, un patchwork desordenado, como paredes callejeras, pensado para exponer es espacios cerrados,
Patchwork esta relacionada en nuestro imaginario, con un trabajo muy concreto, colchas o edredones, y otros elementos del ámbito de lo domestico, con el trabajo, que intenta reutilizar, reciclar el retal. Los retales son trapos con historia, alguna vez han sido otra cosa, un vestido, un chaleco, cualquier prenda familiar, y por ello cada labor de patchwork es un retrato de la casa a que pertenece.

                                           http://www.elenajimenezart.com/


　

JULIA BONNANI

[M]other.
Vídeo, 18’04.  2011

La bañera como útero, la memoria de la existencia como feto. [M]other es desdoblamiento y fusión. Alteridad y simbiosis. Flota la madre-bebé, que contiene el bebé-hijo, y los movimientos son simultáneos, idénticos. Fenómenos lentos y oscuros, preludio de la creación. El recuerdo del único lugar universal, que todos los humanos hemos habitado.

http://www.juliabonanni.com/

FERNANDO DEL CUBO

LA MEMORIA DE LO NO VIVIDO


La manipulación del pasado es una constante en la sociedad humana. La épica de lo cotidiano no tiene otro
fin que ilegitimizar el presente a favor de perpetuar un sistema obsoleto.
Así pues desde la perspectiva audiovisual, la manipulación del pasado produce un barniz que destaca los
hechos mas hermosos de lo que fueron .Esto crea un efecto de nostalgia por lo no vivido que se reproduce en la insatisfacción por el momento presente y un retorno inconsciente a reproducir hechos del pasado.
El caso característico de la “movida” madrileña es un campo abonado para esta practica, reclamando una
edad de oro que no fue tal y que llena de sombras han intentado obviar, para reclamar un aspecto lúdico
emparentado con la imposición del espectáculo.
Utilizando material de archivo y películas de culto se ha recreado una serie de anécdotas que pasaron a la
categoría de “épicas” donde la droga dura y la violencia, así como los “malos viajes” conforman el lado oscuro y silenciado de un proceso cultural que quedo fagocitado por la intervención institucional.

El motín del mosca: video avi .04:00 min.
Nochecita: video avi - 05:18 min.
Madera 22: vídeo avi - 03:12 min.


http://ustednosabequiensoyyo.blogspot.com/
www.fernandodelcubo.com

COVA RIOS

MáS　VaLe　QUe No TeNGaS QUe　ELeGiR...

Instalación.2011

"Más vale que no tengas que elegir
entre el olvido y la memoria,
entre la nieve y el sudor."

Joaquín Sabina

　

http://www.covarios.com/

ELISA MERINO C.

La vídeo instalación “Tiras de la Memoria” de Elisa Merino C. ha sido creada expresamente para el Palacio de la Mosquera. La globalización, pérdida de nuestra identidad, nuestras raíces son el detonante que sirve de creación e inspiración para esta propuesta de reciclaje del mundo textil, humildes tiras de identidad. “Cuando era niña mi madre me hacía cortar tiras, de ropas que ya no servían, me gustaba escuchar la radio o cantaba yo. Una señora venía a recogerlas en forma de ovillo y tejía una manta multicolor. Servía para encima del catre, el burro, o para echarse la siesta en el campo. Este tipo de manta de tiras se tejían en La Alberca, El Bodón, Los Santos (Salamanca),Castilla y León. En Pedro Bernardo (Avila)se tejían de lana. La sala del Palacio constituye un marco hogareño, intimidad, decorado con un retrato del Infante D. Luis, fotografías documentadas, vídeo “Elisa cortando tiras” rompe el silencio una copla de Juanita Reina, característica por los años 40-50.cuando se hacían labores. La silla, telas, tijeras, invitan al espectador a participar en la obra. El entorno de Arenas de San Pedro y su labor de campo sirven de inspiración para Elisa Merino. La dialéctica de las tiras caídas desde el techo verticalmente, transforma el espacio en un bosque de estalactitas, con luz fosforescente, documentadas con palabras que asignan un itinerario histórico cartográfico de Arenas.

                    Burro con manta de tiras. Impresión fotografía en color sobre tela

                           Vídeo “Elisa cortando tiras”DVD Pal 3:10 min

                           Tiras de la memoria. Vídeo-instalación. 2011


Web: www.elisamerino.com

MANUEL BOUZO

CENIZAS DEL DESEO

Hay una memoria para cada sueño, como hay una memoria para cada pérdida

Al escribir en la piel de un arbol con un punzón o una navaja, como si fuera un tatuaje hecho a la vista de todos, se proclama una promesa de amor que se piensa eterno. Pero el tiempo cauterizará con una nueva piel esas heridas infringidas en el árbol por el punzón del deseo, borrando esas promesas de amor y las sumirá en el olvido.

Yo le pregunté: cada persona de la que uno se enamora es un nuevo y más ajustado mapa del tesoro?

Me dijo: el mapa del tesoro no es esa persona sino el hecho de estar enamorado.

Instalación

                                                                El canto de las cigarras

                                                                                       Dime

                                           Los mapas del tesoro. 2009.                             

                                                    128 x 206 cm.

                                RC (laminada mate) sobre papel algodón/ dibond.

ANTONIO ALVARADO Y CARMEN RAGÁ

LA CIUDAD DE LOS CANTARES

 La ciudad de los cantares es una instalación que se desarrolla como un mapa sonoro y visual. Trata
sobre el reconocimiento o recuerdo de lugares donde vivimos o por donde pasamos. Podemos
recordar a grupos de habitantes, edificios, fiestas o bien los sonidos que conforman esos espacios. Una
forma de recordar un lugar es por sus cantares (lo que cantan sus habitantes en lugares públicos).
Esta instalación consta de 5 espacios sonoros y visuales. En ellos se aprecian lugares cotidianos de una
ciudad (Nueva York). Cada espacio está relacionado con un cantar y el sonido solo se puede apreciar
con auriculares. El espectador puede detenerse frente al monitor, ver y/o escuchar. El conjunto de
los cantares y sus imágenes nos muestran la realidad de esa ciudad o por lo menos la memoria que
los autores conserva de ella. Es el mapa de un lugar concreto que puede extrapolarse a otros lugares
o espacios pues todo lugar habitado tiene sus canciones y estas canciones determinan su esencia.
Es una obra abierta en su evolución y contenido.





 

        Instalación, mapa visual y sonoro, 5 vídeos en bucle y auriculares. Medida variable.2011


http://antonioalvarado.net/instalaciones/2011_la_ciudad_de_los_cantares/2011_la_ciudad_de_los_cantares.htm　

CARLOS DE GREDOS

DENTRO DEL POZO SIN FONDO


Ésta podría ser una definición de la memoria. Un pozo que se pierde en la noche y en los días de los tiempos.
La relación de la memoria con el tiempo está clara y con el espacio también. Por eso Viajo con mis raíces, con y por ese espacio ancestral, que llega hasta los albores de la humanidad, de mi humanidad. Ese espacio lleno de tiras independientes de hojas de periódicos en el cual podemos Triscar, Tótem, Memoria, Ancestral, Alimento. Del cual nos alimentamos, aún sin saberlo, en el cual mezclamos con toda naturalidad nuestros pasados y nuestro presente más querido. Operación necesaria para no morirnos, pues esa es la misión fundamental de la memoria, la cual queda Sin morada, como podemos comprobar en un Hemisferio central alterado. En él ya no sabemos qué queda arriba y qué abajo.
   Si El color de la Historia se nos antoja amarillo y amarillento, visible desde unas rendijas muy bien construidas y apiladas, el color de nuestra Memoria compartida lo recibimos a diario en blanco, como el color de las cartas que no nos entrega el cartero.

              

                              HEMISFERIO CENTRAL ALTERADO. Instalación.2011
                                             Ladrillos, caja de cartón con leña, cajas
                                             de cartón, papel de periódico triturado,
                                             libros y periódicos amarillos
                                             200 x 186 x 178 cm
                                            

                 

                                            TRISCAR, TÓTEM, MEMORIA,
                                                  ANCESTRAL, ALIMENTO.
                                              Instalación,2011
                                             Torre de alpacas de heno, periódicos
                                              triturados y libros
                                               225 cm de altura

                 

                                    VIAJO CON MIS RAÍCES. Instalación 2011
                                                           Bicicleta y raíces de pino
                                                                 117 x 210 x 80 cm

PATI ZOTO

2011, Odisea de la Tierra.Instalación.2011

¿Qué es hoy una memoria?

Un álbum de fotos, una bitácora de navegación, un periódico, una relación epistolar, el archivo de una biblioteca, un catálogo, una enciclopedia, una pinacoteca, un herbario, un libro del colegio, una sesión del Congreso, un álbum de cromos, una colección de sellos, una audición en un conservatorio, una filmoteca...

La actividad humana clasificada y desarrollada con sus propios recursos memorísticos, hoy se puede almacenar objetivamente en una tarjeta de memoria de 2,3 x 3,2 cm., el tamaño de un pulgar, reduciendo nuestras vivencias a mínimos espacios dentro de un infinito de información.

Si nuestro memorizar cambia, cambian las experiencias del ser. La máquina se vuelve activa y el hombre, pasivo ante ese progreso.

El infinito asume su infinito, ha crecido el hombre para eso. El simio, ya mayor, dibuja con un iPhone en la arena un signo sin traducción.

Hoy todo es pregunta para el arte.

¿Qué es el monolito de la Odisea del espacio? ¿Una broma metafísica de Arthur C. Clarke? ¿Otra obsesión de Kubrick? ¿Una obligación en el contrato de una productora? ¿Un divertimento para los críticos de cine? ¿un objeto de 3 metros donde no debería haber nada?

La memoria... quizás... tal vez.... aquella que atrapa el sentido del ser en un retener sus vanas hazañas.

 http://www.artefactosenlaweb.com/

http://sites.google.com/site/artejherrero

ANGIOLA BONANNI

Memoria de las fábricas

Videoinstalación, dimensiones variables.2007

Memoria de las fábricas: el barrio de Oberschöneweide

Oberschöneweide es un barrio berlinés situado al sureste del antigua parte oriental, a lo largo de la orilla izquierda del río Spree. Su nombre, que evoca una hermosa dehesa, hace referencia a una supuesta antigua belleza del paisaje al otro lado del río, pero los habitantes de la parte occidental lo hacían objeto de burla, transformándolo en Oberschweineöde, es decir, el páramo de los más cerdos.Floreció como centro industrial a finales del siglo XIX, y a esa época se remontan los importantes edificios fabriles, algunos de ellos diseñados por Rudolf Behrens.

El gobierno de la República Democrática Alemana, más preocupado por evitar el paro que por modernizar estructuras y hacerlas rentables, se limitó a rellenar los intersticios urbanos con viviendas baratas, que en el momento en que se fotografiaron (2001) estaban en gran parte abandonadas, y a mantener en funcionamiento las inmensas fábricas metalúrgicas, gráficas y textiles, a pesar de su maquinaria vetusta y del impacto ambiental  que ésta causaba.

La inesperada caída del Muro dio lugar a una decadencia tan repentina que casi podríamos hablar de una Pompeya de la arqueología industrial. Todavía ahora, más de veinte años después, casi nadie ha intentado sanear esas enormes extensiones de suelo industrial, a menudo contaminado con metales pesados, que se vendieron a un precio simbólico a cambio de la promesa de instalar allí nuevas empresas.

Las calles han conservado los nombres de los héroes del antiguo régimen, y sus estatuas de inspiración clásica, recubiertas de graffiti, se mezclan con ejemplos de la exaltación del obrero y de la familia en el más puro estilo del realismo socialista, mientras las gabarras cargadas con mineral de hierro siguen remontando el río Spree, hasta la única fábrica metalúrgica que todavía funciona.

De forma irónica, el texto ofrece a los recién llegados la posibilidad de heredar una memoria ajena a través de imágenes con las que se establece un fuerte vínculo afectivo, pues nos enseñan un idioma que necesitamos aprender. ¿Quién no recuerda las figuras de su primer libro de idiomas?

http://www.angiolabonanni.com/

ROSA GUERRERO

Memoria  ( Mneme)
 El Palacio de la Mosquera  a finales del siglo XVIII fue morada del Infante D. Luis
En pleno Absolutismo, un noble de alto rango que debía gozar todos los privilegios estuvo atrapado y atado por su linaje borbónico ( flores de lis) y la iglesia , por deseo e imposición de su madre en un  principio y por su hermano hasta el fin de sus días. Intento en esta obra reflejar la manipulación a la que se vio sometido el cardenal-infante D. Luis, también arzobispo de Toledo y Sevilla. Para conseguirlo utilizo la repetición, en óvalos  como celdas que proporcionan una sensación de rigidez. Dentro  de  uno de los cuadros aparece el símbolo borbónico de las flores de lis, en el otro símbolos eclesiásticos. Para aumentar la sensación de control, tubos finos de plástico a modo de cosidos que impiden cualquier intento de libertad por mínima que esta sea.

Rosa Guerrero en el Palacio De La Mosquera

El artista despliega visiones nacidas dentro de él, desde hace unos meses o algunas décadas  con la misma ingenuidad.

En el caso de Rosa Guerrero, la analogía dicta las coincidencias más naturales, pero también las más improbables, como su encuentro con el Palacio de la Mosquera, y su  historia.

Es relativamente fácil de detectar en esta artista, las leyes que hacen  estas dos obras sutilmente gratificantes para el espíritu y la historia del lugar.

El dispositivo es muy respetado aquí:
El de navegar entre dos mundo próximos, el de la historia y la creación.

El tema no es todo,  es la concepción y la mirada que Rosa Guerrero lanza a través de su trabajo sobre este lugar.
Este ejercicio de equilibrismo entre el lugar, su historia y su creación no ha sido en vano

Georges BENERO-FLORIDE

Obras:

Nemea I

           

NemeaII

Oleo,acetato y plástico / lienzo  200 x 200 cm. 2011

http://obraderosaguerrero.blogspot.com/

SUSAN NASH

Memoria de la luz.

Instalación (incluyendo pajas para beber, cacharros para hornear y ceniceros.).

2011

Nuestra experiencia está tejida de memoria. Percibir significa crear. La luz blanca se fragmenta en colores; nacen los diez mil seres: memorias de memorias. Esta instalación está construida con pajas para beber y cacharros para hornear; la vida no la tomamos cruda, ni la tomamos si no es a sorbitos, a través de conductos coloreados.

http://www.susannash.es/

PALOMA MARGGI

La memoria de la medusa

Instalación, 2008-2011

La instalación consta de 22 imágenes  que se han realizado utilizando un compendio de escrituras: poesías, frases, textos, jeroglíficos, cuentas... de todas los tiempos, Expresión de las variadas y múltiples razas humanas a lo largo de su historia.

Leer, leer, leer, vivir la vida

        que otros soñaron.

Leer, leer, leer, el alma olvida

        las cosas que pasaron.

Se quedan las que quedan, las ficciones,

        las flores de la pluma,

las solas, las humanas creaciones,

        el poso de la espuma.

Leer, leer, leer; ¿seré lectura

        mañana también yo?

¿Seré mi creador, mi criatura,

        seré lo que pasó?

Miguel de Unamuno

Con el descubrimiento de la medusa en el Cámbrico (…) los investigadores creen que ya hay suficientes detalles para determinar que la complejidad de las medusas modernas se desarrolló rápidamente hace unos 500 millones de años, o que el grupo es todavía más antiguo y ha existido mucho antes de la fecha considerada.

NC&T

www.marggi.net

ANTONIA VALERO

Vídeo año 2011. DVD. Loop

Entre muros y jardines. 6m. 53 s.Imágenes de Arenas de San Pedro.

"Movimiento y repetición para mostrar de forma sugerente y algo agobiante como perciben ciertas almas el paso del tiempo, en un entorno onírico que les ha sido impuesto."

Raquel Amigo

www.antoniavalero.net

http://gatavalero.blogspot.com/

Inauguración de la Exposición MemoriaS. IV Festival Internacional de las Artes de Arenas de san Pedro

El sábado 13 de agosto, a las 13 h se inaugura la exposición MemoriaS en el Palacio de la Mosquera de Arenas de san Pedro, Ávila. La exposición podrá visitarse hasta el 16 de Octubre del 2011.